Las grandes orquestas de música ligera

Hugo Winterhalter (15 de agosto de 1909 - 17 de septiembre de 1973) fue un arreglista y compositor estadounidense de fácil escucha, mejor conocido por sus arreglos y grabaciones para RCA Victor.

Hugo Ferdinand Winterhalter, conocido artísticamente como Hugo Winterhalter, nació en Wilkes-Barre (Pensilvania) el 15 de agosto de 1909. Hijo de Hugo Winterhalter y Mary Gallagher, ambos germano-estadounidenses de segunda generación. Arreglista y compositor estadounidense de música ligera orquestal, que realizó numerosas grabaciones para el sello discográfico RCA Victor. Se graduó de Mount St. Mary's en Emmitsburg (Maryland) en 1931, donde tocó el saxofón para la orquesta y cantó en dos de los coros. Posteriormente estudió violín e instrumentos de lengüeta en el New England Conservatory of Music. Después de graduarse, enseñó en la escuela durante varios años antes de convertirse en profesional a mediados de la década de 1930, sirviendo como acompañante y arreglista para Count Basie , Tommy Dorsey , Raymond Scott, Claude Thornhill y otros. Winterhalter también arregló y dirigió sesiones para cantantes como Dinah Shore y Billy Eckstine, y en 1948 fue nombrado director musical de MGM Records.

Después de dos años con el sello, se unió a Columbia Records, donde logró un par de éxitos con sus grabaciones de "Jealous Heart " y "Blue Christmas". En 1950, Winterhalter se mudó a RCA Victor, donde organizó sesiones para la mayoría de los artistas pop del sello, incluidos Perry Como, Harry Belafonte, Eddie Fisher, Jaye P. Morgan y los Ames Brothers; también grabó varios álbumes instrumentales, entre ellos Great Music Themes of Television de 1952, que se cree que es la primera colección de temas de televisión jamás grabados. Winterhalter también obtuvo una serie de éxitos en las listas de éxitos, incluidos "Mr. Touchdown, USA", " A Kiss to Build a Dream On", "Blue Tango", "Vanessa", "The Little Shoemaker" y "Song of The Barefoot Contessa". Con el pianista Eddie Heywood, tuvo un éxito menor con "Land of Dreams" en 1954 y alcanzó el puesto número uno en Billboard con "Canadian Sunset" en 1956. El disco vendió más de un millón de copias y la RIAA le otorgó un disco de oro .

Winterhalter permaneció en RCA Victor hasta 1963, momento en el que se trasladó a Kapp ; También escribió el tema principal del título de la película, Diamond Head (1962). Winterhalter grabó un puñado de álbumes para Kapp, incluido The Best of '64 y su continuación, The Big Hits of 1965, antes de dejar el sello para trabajar en Broadway . Más tarde también trabajó en televisión y continuó grabando algún que otro LP para varios sellos económicos. El último sencillo de Winterhalter en las listas de Estados Unidos fue "Theme From 'Popi'", lanzado por Musicor en 1969. Alcanzó el puesto 35 en el Billboard Easy Listening Top 40. Winterhalter murió de cáncer en Greenwich(Connecticut), el 17 de septiembre de 1973. Está enterrado junto a su esposa en el cementerio de Rockland en Sparkill (Nueva York). Winterhalter tuvo un hijo, Hugo Francis Winterhalter, que murió en Vietnam el 29 de diciembre de 1966. Estaba en el 169º Batallón de Ingenieros de Combate.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

SINGLES de éxito:

Resto de ÁLBUMES:

Fuente: wikipedia

Imagen: ebay.com.au

Carátulas discos: rateyourmusic.com/discogs.com

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Arthur Lyman, nació el 2 de febrero de 1932 en la isla de Ohau (Hawaii) y falleció a la edad de 70 años el 24 de febrero de 2002 en Honolulu (Hawaii). Músico de vibráfono y marimba y también director de orquesta estadounidense. Su grupo popularizó un estilo de música de falsa polinesia durante las décadas de 1950 y 1960 que más tarde se conoció como exótica . Sus álbumes se convirtieron en los discos de demostración favoritos de efectos estéreo durante los primeros días del álbum LP estereofónico por su percusión elaborada y colorida, bajos profundos y escenario sonoro de grabación tridimensional. Lyman era conocido como "el rey de la música lounge ".

Arthur, era el menor de ocho hijos de madre hawaiana y padre de ascendencia hawaiana, francesa, belga y china. Cuando el padre de Arthur, un agrimensor, perdió la vista en un accidente en Kauai, la familia se instaló en Makiki, un subdistrito de Honolulu. El padre de Arthur era muy estricto con él, cada día después de la escuela lo encerraba en una habitación con órdenes de tocar junto a una pila de discos de Benny Goodman "para aprender qué es la buena música". "Tenía una pequeña marimba de juguete", recordó Lyman más tarde, "una especie de xilófono bajo, y de esos viejos discos de 78 rpm aprendí cada nota que Lionel Hampton grabó con el grupo Goodman ". A los ocho años hizo su debut público tocando su marimba de juguete en Listerine Amateur Hour en la estación de radio KGMB, Honolulu, tocando " Twelfth Street Rag ", "I won a bottle of Listerine". Lyman se unió a su padre y a su hermano tocando shows de USO en las bases de Kaneohe y Pearl Harbor. Durante los años siguientes se convirtió en un experto en los cuatro mazos, estilo de ejecución que ofrece una mayor variedad de opciones de formación de acordes.

De hecho, se volvió lo suficientemente bueno para convertirse en profesional a los 14 años cuando se unió a un grupo llamado Gadabouts, tocando vibraciones al estilo cool-jazz entonces en boga. "Estaba trabajando en Leroy's, un pequeño club nocturno cerca de Kakaako. Ganaba alrededor de $ 60 a la semana, trabajaba de lunes a sábado, de 9 a 2 de la mañana, y luego iba a la escuela. Así que fue un poco difícil". Después de graduarse de McKinley High School en 1951, puso la música en espera para trabajar como recepcionista en el hotel Halekulani. Fue allí en 1954 donde conoció al pianista Martin Denny, quien, después de escucharlo tocar, le ofreció al joven de 21 años un lugar en su banda. Lyman, que inicialmente se mostró cauteloso, fue persuadido por las cifras: ganaba 280 dólares al mes como empleado y Denny prometió más de 100 dólares a la semana. Denny había sido traído a Hawái en enero por contrato con Don the Beachcomber, y se quedó en Hawái para tocar todas las noches en el Shell Bar en el Hawaiian Village.

Otros miembros de su banda eran Augie Colon a la percusión y John Kramer al bajo de cuerda. Denny, que había viajado mucho, había coleccionado numerosos instrumentos exóticos de todo el mundo y le gustaba usarlos para darle vida a sus arreglos de jazz de canciones populares. El escenario del Shell Bar era muy exótico, con un pequeño charco de agua justo afuera del quiosco de música y rocas y palmeras creciendo alrededor. Una noche, Lyman había "bebido un poco", y cuando empezaron a tocar el tema de "Veracruz", Lyman dejó escapar algunos cantos de pájaros. "Lo siguiente que pasó es que la audiencia comenzó a responderme con todo tipo de gritos extraños. Fue genial". Estos cantos de pájaros se convirtieron en una marca registrada del sonido de Lyman. Cuando se lanzó el álbum "Exotica" de Denny en 1957, se convirtió en un gran éxito, encendiendo una manía nacional por todo lo relacionado con el Pacífico Sur durante el período previo a que Hawái se convirtiera en un estado, incluidos restaurantes de temática tiki como Don the Beachcomber 's y Trader Vic's, luaus (fiestas tradicionales a la vida), arte oceánico, bebidas exóticas, camisas aloha y sombreros de paja.

DISCOGRAFÍA seleccionada,

Resto de ÁLBUMES: